WORKS : material research / fiber art / textile art / costume / performance

原始感覚美術祭2019 水のうぶすな

木崎湖畔にて滞在制作

湖が目の前にあるネムノキをお借りする

製作中の様子

木崎湖POWWOWキャンプ場で行われたイベントにてパフォーマンスを行う

 

原始感覚美術祭2019 水のうぶすな

原始感覚美術祭には3回目の参加となる2019年は、前年の反省を活かして大町にてしっかりと滞在制作を行い、素材の選定も環境に対して違和感が強くないものにした。

木崎湖畔で制作するにあたって、地元の方から了承をいただき、ネムノキをお借りして1週間木の上で繊維を織ったり結んだりしてコスチューム制作を行った。

木の上で長時間過ごした経験がなかったため、制作中の意識が普段と異なり刺激的な体験となった。

木の幹をアリが忙しそうに歩き回り、時々自分の身体の上も通っていく。風に揺れる葉っぱの音や湖の水際の音、その環境で生きている虫の声が常に聞こえていて、木の上に立っている自分の体幹を常に感じている。木漏れ日の光や湖水に反射して輝く光も、絶えずきらきらと降り注いでいる。草の匂いが心地よく、いつもより深呼吸で手を動かし続ける。

このように五感に刺激される制作環境は初めてで、心地よい環境で制作することは今後の自分にとって重要なのではないかと思うようになった。

クラウドファンディング

2022年に原始感覚美術祭を開催するため、クラウドファンディングサイトCAMPFIREにて

原始感覚についての文章を投稿しました。

佐々きみ菜「おおらかさと鋭さの集い」

https://camp-fire.jp/projects/580778/view/activities/389577

原始感覚美術祭2018 水のハレとケ

原始感覚美術祭2018 水のハレとケ

原始感覚美術祭に参加して2年目の年。2018年は諸事情により細切れでの滞在となったため、現地での制作はせずに「うまれの祈り」シリーズのコスチュームをもってパフォーマンスでの参加がメインとなった。

前年に原始感覚美術祭に参加したことによって新たに展開が広がった作品と共に大町に帰ってくることが、個人的ではあるが意味があったのだと思われる。

モールという素材に骨や肉という身体性を見出して制作した作品だったのだが、実際に着用して見るととても人工的な素材のため、自然の力が強い大町ではやや違和感を感じる結果となった。

また、様々な参加者の表現に触れることで、身体表現や即興表現に関しても思考を深めていくこととなる。

SEIAN COLLECTION 2018「うまれの祈り」

うまれの祈り / モール / 2017

シャーマン / モール / 2018

ヒト / 化繊 / 2018

マンダラ / 糸,オーガンジー,フラワーペップ / 2017

撮影:SHIGEKI TSUJI

映像:タケツナ サユカ

音楽:あんどさきこ

ヘアメイク:岩松優磨

 

 

SEIAN COLLECTION 2018「うまれの祈り」

成安造形大学では学生主体のファッションショーが卒業制作展の時期に合わせて毎年開催されている。

会場は重要文化財である京都文化博物館 別館(旧日本銀行京都支店)で行われ、主にファッションデザインコース(現在はコスチュームデザインコース)の学生によって運営される。

衣装制作はもちろん、舞台制作、広告物制作、構成、映像、音響、照明、メイク、モデルなど学生によって手がけられる。

2018年は「うまれの祈り」をテーマに、4体のコスチュームを出品。

文化博物館別館の2階から布を垂らしたり、ランウェイから床に降りたり、客席から登場するなど舞台空間全体を活かした構成を試みる。

映像、音楽、ヘアメイクの協力を得て、世界観がより伝わるよう取り組んだ。

BEATNIXS 72nd opening show

胎盤 / モデル:仲 聖子

オープニングショー全体の様子

バックステージでの様子

 

BEATNIXS 72nd opening show

BEATNIXSとは、関西圏の美容学生、服飾学生、大学生、高校生たちによるエンターテイメントイベント。

72回目となる本イベントは、なんばHatchにて開催され、

「胎盤」をコスチュームに再構成し、オープニングショーの一部として出演。

衣装として着用することによって、インスタレーションとして空間に配置する際には見られない、海中生物のような独特の動きがうまれる。

うまれの祈り

うまれの祈り(mandara) / 糸,オーガンジー,フラワーペップ / ミシン刺繍 / 2017

うまれの祈り(wire mall) / モール / 2017

会期中に行った素材研究の様子

本展覧会に向けて行ったモールの素材研究1

素材研究2

 

うまれの祈り

大阪の東心斎橋にあるMU東心斎橋画廊にて個展を行った。

新しい手法や素材を積極的に取り入れた実験的な側面もある展示だったように思う。

原始感覚美術祭2014に訪れ「胎内回帰」というテーマがうまれ、その後「胎盤」「母体」「羊膜」「乳房」と胎内回帰シリーズが作られた。

2017年には公募作家として同美術祭を再訪し、初めてアーティスト・イン・レジデンスに参加した。

 

展覧会コンセプト概要

「長野県信濃大町を訪れて、山、水、大気、火、大地、そこに生きる動植物や虫、目に見えない存在を含めた多くの命に触れて、私自身が胎内回帰を経験した感覚になった。

命には様々なかたちがあり、うまれてくる・生きていくことには喜びと険しさがつまっている。

うまれることと、生きることに、胎内回帰したばかりの小さな私なりの祈りを捧げたい。」

胎内回帰

京都府京田辺市のTANADAピースギャラリー

 

うえのすみか作品

 

会場風景

 

うえのすみか作品

 

原風景「菜」 / ハードチュール,ポリロン / 2015

 

原風景「菜」 / ハードチュール,ポリロン / 2015

 

胎盤 / 綿糸,ウール / 2015

 

胎盤 / 綿糸,ウール / 2015

 

うえのすみか 佐々きみ菜 2人展「胎内回帰」

本展覧会にて初めて「胎内」をテーマに作品制作を行った。

2名の作家は会期中に20歳の誕生日をむかえる。

うえのすみかは自身が生まれた時と同じ重さの胎児と、

十月十日膨らんでいく母腹を石粉粘土にて制作。

佐々きみ菜は名前の由来となる菜の花を模した布造形と、

20歳の自分に適した大きさの胎盤をつづれ織りにて制作する。

KUNST ARZT「冥護の抱擁」

2021.3.23~3.28に京都の現代美術ギャラリー KUNST ARZT にて開催された、佐々きみ菜の個展。
レース状の布と、水平移動する光源からうまれた影の模様を、インスタレーションとして発表。
4つの表現プロセス〈素材研究、インスタレーション、コスチューム化、身体表現〉をまとめた映像も合わせて展示された。

音楽:あんどさきこ「てのひらにいま」

「まんげつのそらにかえれ」

六甲ミーツ・アート芸術散歩2021「はぐくみのみなもと」パフォーマンス

自然体感展望台「六甲枝垂れ」において、ある満月の日の昼から夜にかけて4度行われたパフォーマンス「まんげつのそらにかえれ」の全パフォーマンス。 六甲の天候によって見え方が変化する、展示作品「はぐくみのみなもと」は、風に揺られながら水面に姿を映し、夜になればレース状の影を辺り一面にひろげる。 あんどさきこのコラの演奏と共に、一日かけて枝垂れの内部で小さないのちをはぐくみ、夜景の上に浮かぶ満月とその空へ旅立ついのちを見守る。 

あんどさきこ
瀬戸内海志々島在住 うたう、泳ぐ、お月さまをみる、土をさわる おんがくやさんをしています
https://andsakiko.wixsite.com/mysite