sasakimina website tenoato

原始感覚美術祭とBaggat Art (韓国)との交換プログラムによって、

韓国楊平郡ヤンガン島公園にて行われたBAGGAT ART EXHIBITIONに参加する。

幼少期を過ごした韓国で表現活動を行うことは、静かに願っていた行為で、感慨深いものがあった。

おぼろげに覚えている拙い韓国語を喋りながら、参加作家や公園を散歩している地元民と交流を行う。

野外美術展開催初日に、作家による解説ツアーがあり、その中で１本の木に祈りを捧げるパフォーマンスを行う。

終了後に祈りの感覚が日本と韓国では違うかもしれない、という声を頂き、自分の中では木に祈りを捧げる行為はとても自然な感覚から湧き出るものだったが、日本の神道や古くからの民俗信仰にも深く根付いているアミニズム的な感覚特有のものなのかもしれないと気付かされた。

「はじまりのむろ」　黒田将行 × 佐々きみ菜 × スギサキハルナ

「産屋を作りたい」「森の中で絵を描きたい」という話から

黒田将行、佐々きみ菜、スギサキハルナの３名で森の中で滞在制作を行う。

川の近くに拠点となるテントを建て、生活と制作が地続きな日々を過ごす。

川の水でご飯を作り、洗濯をし、風呂の湯を沸かす。

土・川・木々に人の手を入れ、石を動かし、水の滞りをなくし、森に光を入れる。

火を絶やさず、天候に左右されながら、身近に動植物の気配を感じながら、制作と生活を行う。

下見の際、この場所に出会って、手ですくった川の水を飲んで「ここに住もう」という言葉が溢れた。

そして「はじまりのむろ」ができた。

今後この場所で「むろ」をいくつも作り、複数形の「むろら」になることで、

いつか「むら」になることを目指す。

原始感覚美術祭の千年の森祭りにてパフォーマンスを行う

水が滴る岩壁とスギサキハルナが格闘しながら描いた「山の子供たち」

日々の生活から生まれる身体の動き、平らではない場所でまっすぐに立とうとする力。

現代の生活では失われてしまった本来あるべき人の姿が滞在制作の中で発露してゆく。

千年の森祭りにおけるパフォーマンスで私はテーマを「出産」とし、この場所で生活するために培われた身体の動きが多く現れた。

黒田将行、スギサキハルナも同時にそれぞれが即興表現を行い、川を含む立体的な空間を表現者だけでなく観客も自由に動き鑑賞する。

そこにいる誰もが無意識のうちにまっすぐ立とうとする力を体感し、五感を研ぎ澄ませながら、それぞれの場所で見たいものを追いかける鑑賞方法となった。

信濃公堂でのパフォーマンスの様子

水鎮めの儀の様子

本祭にて永井 朋生氏(パーカッショニスト)

実験躰ムダイ(舞踏)×鈴木彩花(ボディペイント)とコラボ　[6:05~]

原始感覚美術祭2021　水のたまゆら

5年目の参加となる本芸術祭では、初めて本祭のメイン会場である信濃公堂にてパフォーマンスを行った。コラボした永井氏は自作した楽器や世界各地で出会った素材から音を見つけて、ソロパフォーマンスや楽曲提供などを行っており、2018年に原始感覚美術祭にて同じくパーカッショニストのファブリス・ボニー氏とセッションした公演は素晴らしいものだった。

絵描きの鈴木彩花さんによってボディペイントされた実験躰ムダイさんは赤子と踊ることを実験されているようだった。

原始感覚美術祭の特徴とも言えるが、「その時その場で何が起きるか分からない」という状態でいることを大切にしているため、最低限のリハーサルしか行われなかった。尊敬する永井氏とのコラボへの緊張と、初対面のムダイさんと、公演中どう反応するかわからない赤子がいるという状況に、細い糸をピンと張ったようなとても研ぎ澄まされた感覚になった。

また、このお祭りが来年も無事に執り行われてほしいという想いを強く感じたことから、火おこしで生まれた火を湖に返したいと原始感覚美術祭の運営メンバーに伝え相談したところ、本祭が全て終わった後に「水鎮めの儀」を行うことになった。

蓮の葉の上で小さな火が波に揺られながらちらちらと動いている。

それまでの祭の盛り上がりとはうって変わって、祭のあとの美しい静けさをみんなで見つめ、代え難い時間を過ごした。